Quincy jones

Quincy Jones, née le 14 mars 1933 à Chicago dans l'Illinois et mort le 3 novembre 2024 à Los Angeles il est devenu trompettiste, arrangeur, compositeur ,réalisateur et producteur américain.

Il est considéré comme l'un des plus grands producteur de musique au 20ème siècle environ dans les année 2000.

Il est surtout connus pour le trio qu'il forma avec Bruce Swedien (ingénieur de son) et Michael Jackson sur les album Off the wall(1979),thriller(1982) et Bad(1987) de ce dernier qui remportèrent un succès mondial.

Quincy Jones a remporté 28 Grammy Awards (pour 80 nomination) ainsi qu’un Grammy legend Awards en 1992.

Il a obtenu des succès personnels avec le titre Soul Bossa Nova (1962) et sa reprise d'Ai No Corride (1981).

Sommaire:

1.Biographie

2.Oeuvres

3.Distinctions

Biographie:

Né à Chicago, Quincy Jones est le fils de Quincy Delight (un charpentier) et de Sarah Wells Jones . Il connaît une enfance difficile : pauvreté et une mère internée pour maladie mentale .Après plusieur deménagements,son père s'installe dans la banlieue de Seattle, à Bremeton,dans l'Etat de Washington.C'est là que Quincy Jones commence à s'intéresser à la musique.

Il s'essaie d'abord en autodidacte au piano,puis apprend la trompette à l'école.À 13 ans ,il reçois quelques cours de Clark terry,lors d'un passage de l'orchestre de Count Basie à Seattle.La situation finiancière de la famille est difficile, en dehors de ses heure d'école, il exerce l'activité de cieur de chaussures.

Il fait la connaissanca de Ray Charles, son aîné de 3 ans. Les deux amis forme un combo qui se produit dans les clubs de la ville. Quincy Jones fais aussi partie d'orchestres locaux.À 18 ans,il obtient une bourse pour poursuivre ses étude au Berklee College of Music de Boston.

Carière:

Quincy Jones quitte assez Vite le college pour intégre l'orchestre de Lionel Hampton comme trompetiste et arregeur. Malgré un salaire désoire, en Europe.Il s'instale ensuite un temps à New York où il exerce comme trompettiste mais surtout arrengeur il écrit des arrangement pour de nombreux musiciens.

En 1956, il est engagé par Dizzy Gillespie comme trompettiste et directeur musical de son big band pour une tournée organisée par le département d'Etat au Moyen Orient et en Amerique du sud. Pendant cette tournée, il fait la connaissance de Lalo Schifrin,pianiste-compositeur-arrengeur-chef d'orchestre.Peu après,il enregiste son premier disque comme chef d'orchestre pour le label ABC Paramount Records.

En 1957, Quincy s’installe à Paris où il étudie auprès de Nadia Boulanger, directrice du Conservatoire américain de Fontainebleau12, et travaille comme « staff arranger » pour le label d’Eddie Barclay (pour des artistes tels que Henri Salvador, Charles Aznavour, Jacques Brel, etc.). Le groupe Les Double Six enregistre un album consacré à ses compositions. Le temps d’une tournée européenne, il est le directeur de la troupe qui joue la comédie musicale Free and easy d'Harold Arlen. En 1960, il forme un big band avec dix-huit musiciens. Malgré la qualité musicale de l’orchestre, l’expérience se solde par un fiasco financier, et pousse Quincy Jones au bord de la dépression.

Il retourne aux États-Unis où, grâce à l'aide d'Irving Green, il devient arrangeur puis directeur musical du label Mercury Records. C’est dans ce cadre qu’il va arranger des dizaines d’albums de jazzmen mais aussi, et surtout, d’artistes comme Frank Sinatra, Barbra Streisand, Nana Mouskouri ou encore Tony Bennett. En 1964, il est nommé vice-président du label. La même année il écrit sa première musique de film pour Le Prêteur sur gages de Sidney Lumet puis en écrit d'autres dans les années qui suivent.

Il travaille aussi pour la télévision : musiques de L'Homme de fer, Sanford and Son et du Bill Cosby Show (en). Il milite dans de nombreux mouvements anti-racistes et sociaux auprès de Martin Luther King ou du révérend Jesse Jackson. Il aide financièrement l'IBAM (« Institute for Black American Music ») et est un des fondateurs du « Black Arts Festival » de Chicago. En 1973, Quincy Jones coproduit pour CBS Duke Ellington, We Love You Madly, une émission télévisée en hommage à l’œuvre du Duke à laquelle participent Sarah Vaughan, Aretha Franklin, Peggy Lee, Count Basie, Joe Williams, et le groupe Chicago. En parallèle à son activité de producteur et de compositeur, Quincy Jones continue à enregistrer des disques, pour plusieurs labels, sous son nom, souvent plus proches du rhythm and blues, du funk ou de la pop que du jazz.

Quincy Jones en 1989.

En août 1974, il est victime d’une rupture d'anévrisme et subit deux importantes opérations. Après six mois d’arrêt, il reprend une intense activité.

Il est le directeur musical du film The Wiz pour le compte de la mythique maison de disques Motown. C'est sur le tournage qu'il rencontre le jeune Michael Jackson qui est à la recherche d'un nouveau producteur pour lancer sa carrière solo. Il produit ainsi en 1979 Off the Wall, le cinquième album de Michael Jackson mais son 1er album en tant qu’adulte et son 1er chez le label Epic Records. Cet album est un succès commercial mais l'apothéose vient en 1982 avec le suivant, Thriller, qui reste à ce jour l'album le plus vendu de tous les temps avec plus de 60 millions d'exemplaires vendus. Après un troisième album, Bad (1987), qui est encore un succès, Michael Jackson se sépare de Quincy Jones, mais la fortune de ce dernier est définitivement assurée.

Sa situation financière lui permet d'acheter les droits d'édition de compositions de nombreux musiciens (il possède actuellement des droits sur environ 1 600 titres). Elle lui permet aussi d'être, en 1985, coproducteur du film de Steven Spielberg La Couleur pourpre (The Color Purple). La même année, il est coorganisateur de l'enregistrement de We Are the World, titre humanitaire contre la famine en Éthiopie (1984-1985). En 1988, il remixe Blue Monday de New Order.

Quincy Jones n'oublie pas pour autant le jazz. En 1991, par exemple, il dirige au festival de Montreux l'orchestre qui accompagne Miles Davis pour la reprise des arrangements écrits par Gil Evans. En 1993, Quincy Jones et David Salzman organisent le concert d'investiture du président Bill Clinton.